Perspectiva | Hay muchas cosas detrás de la cortina en esta imagen de Tiziano

¿Alguna vez has visto un cuadro totalmente renacentista? este por Tiziano? Es un retrato de Filippo Archinto, un poderoso clérigo y diplomático católico, y es una de dos versiones. otroArchinto, en el Museo Metropolitano de Arte, se representa tradicionalmente. Solo esta versión, en el Museo de Arte de Filadelfia, lo muestra medio sumergido en una cortina de gasa blanca.

Hay una explicación convincente. Pero las interpretaciones, con todo su mérito, pueden restarle valor a la acción aterradora que las pinturas generan por sí solas. Así que quedémonos en el limbo por un minuto.

Gran parte de la carga de este cuadro proviene del pincel de Tiziano. Estaba en el apogeo de su poder a fines de la década de 1550, cuando se pintó esta obra. Dio vida a trazos de pintura sueltos y superpuestos con veladuras claras y teñidas.

La cabeza de Archinto, de color marrón rojizo, está recubierta de una capa tan fina que se puede ver el tejido de la tela a través de ella. La pintura utilizada en la carne de su cuello y mejilla es más espesa y opaca. Para el borde deshilachado de la camisa blanca del modelo, Tiziano usó empaste seco y roto (una capa gruesa que sobresale de la superficie), y usó la misma técnica de empaste para la costura vertical de la cortina.

Dibujar algo transparente no es fácil. El enfoque de Tiziano fue hacer que la parte detrás de la cortina fuera más oscura que la parte que no. Luego usa pedazos rotos de pintura blanca para el patrón de tejido del velo. Ambos métodos trabajan juntos para sugerir, por implicación, algo muy sutil y transparente.

Por supuesto, incluso sin la cortina, la imagen es penetrante. Tiene esa aleación especial de nobleza y delicada presencia que hizo de los pintores de Tiziano Europa los más buscados.

La gente proyecta mucho sobre el retrato. Piensan que una foto genial te dice cosas sobre la personalidad, el estado mental e incluso el destino de la modelo. Pero no estoy seguro de que realmente funcione así. Los retratos no son novelas psicológicas. Los pintores no son clarividentes.

Sin embargo, Tiziano era extraordinariamente consciente de las emanaciones de luz pulsante fatales para otras personas. Su habilidad especial era sugerir todas las cosas desconocidas para las personalidades de sus modelos. Al igual que Rembrandt después de él, se las arregla para fusionar nuestra curiosidad (¿Quién era esta persona?) con una sensación casi palpable del caos adormecedor del modelo (¿Quién soy yo realmente?).

Esta imagen es discreta, pero tiembla ante el poder de carga de todo lo que Archinto, el tipo duro, tiene: su opinión sobre ti, su capacidad para hacer cosas por ti, su capacidad para otorgarte o retenerte. Pero también, su debilidad.

De hecho, Tiziano pintó emperadores, reyes, perros y papas. Pero ninguna de esas otras imágenes oscurece al modelo con una cortina transparente. Como el dispositivo se impone artificialmente (¿seguramente Archinto no resistió una cortina real?), su efecto es romper la cuarta pared, invitando a interpretaciones más simbólicas o poéticas.

Para mí, esto hace que Archinto parezca perseguido, como si estuviera siendo perseguido, tal vez por la muerte. También recuerdo los cuadros de Francis Bacon inspirados en Velázquez El grito de los papasA veces detrás de un velo. La mano izquierda de Archinto, los dedos extendidos para abrir una página, la deja rayada y sin definir por el velo. Con un anillo en el ojo que se asemeja a un cráneo humano fantasmal.

El museo ha fechado esta copia «alrededor de 1558». Para entonces, Archinto estaba atrapado en un limbo prolongado. Tuvo una larga e ilustre carrera, sirviendo al emperador Carlos V y al Papa Pablo III, asistiendo al Concilio de Trento, predicando el sermón fúnebre de la esposa de Carlos V, Isabel, y el Triunfo de San Ignacio de Loyola, fundador de los jesuitas.

Entre 1554 y 1556 Archinto representó al Papa Julio III en Venecia, que probablemente fue el lugar donde Tiziano lo pintó por primera vez. Otro papa, Pablo IV, lo nombró arzobispo de Milán a finales de 1556.

Pero este nombramiento, aprobado por el rey Felipe II de España, fue frustrado por Juan de Fonseca, el gobernador español de Milán. La objeción del gobernante se basaba en vagos juegos de poder político. Pero ella le prohibió a Archinto entrar a la ciudad. Así que se quedó en la cercana Bérgamo, donde de Fonseca esperaba instrucciones del rey español. Esto pudo haber sido cuando Tiziano pintó esta segunda versión.

El telón era la forma de Tiziano de proponer frustrar el prestigioso nombramiento de Archinto. Al dejar el anillo episcopal en el dedo de Archinto fuera de la cortina, Tiziano afirma su derecho al cargo.

Finalmente llegó la confirmación del rey español del nombramiento de Arcento como Papa, y De Fonseca accedió. Pero el arzobispo murió en Bérgamo antes de que pudiera asumir el cargo.